Fotoperiodismo invisible

Conclusiones del análisis de periódicos

2009-05-30T09:17:00.001-07:00

En general, La Verdad tiene mejor impresión y una coherencia general entre todas las imágenes, la resolución y la calidad de las fotografías es la adecuada. En La Verdad hay en total unas 12 páginas de imágenes, repartidas de manera uniforme por todo el periódico, que consta de 64 páginas. Solo destacar el caso de la foto de Benedetti cortada, que creemos que no es algo que se deba hacer. Los pies de foto de La Verdad nos parecen un poco atípicos, llegando a ser ingenuos en algunos casos.

En el caso de ABC, la impresión de algunas secciones es de baja calidad, así como la calidad de las imágenes se ve deteriorada en algunos casos por sobre exposición. La resolución solo es destacable en un caso, en los que se amplía una imagen que seguramente fue tomada con una cámara de móvil. Como La Verdad, tiene 12 páginas aproximadas de fotografías, pero en este caso el periódico consta de 80. Los pies de foto varían dependiendo de la sección y del interés de la noticia, siendo en algún caso completamente diferentes de la foto y teniendo más que ver con la noticia (en casos de imágenes de archivo sobre todo).
El País utiliza fotografías de buena calidad en general. Está compuesto en su mayoría por texto y utiliza la fotografía como apoyo cuando la noticia así lo requiere. En los textos de opinión, por ejemplo, no admite ninguna. No tiene una estructura cuadriculada pero si ordenada. Casi todas las imágenes las suelen colocar en la parte superior. Los pies de foto son muy apropiados y suelen tirar mucho de agencia para adquirir imágenes.
La Opinión tiene un esquema muy sobrio y estructurado. Utiliza gran cantidad de imágenes combinando blanco y negro con color sin ninguna clase de normas estéticas. Enmarca todas las noticias y fotografías en recuadros completos lo que resulta menos atractivo. La calidad de las fotografías, los encuadres, el tamaño, y en general, todas las características de las fotografías son totalmente diferentes y no se pueden sacar rasgo semejantes que las definan.

Análisis Fotográfico: World Press Photo 2009

2009-05-16T05:49:00.000-07:00

La imagen analizada es esta, de Lars Lindqvist, tomada durante el conflicto entre Rusia y Georgia en 2008.

Nivel morfológico:

En la imagen cabría destacar el contraste generado por la mancha de sangre y los dos espacios diferenciados por la línea principal. También la textura y la tonalidad de la imagen son puntos importantes de la misma, ya que contribuyen a ese contraste de forma directa.

Nivel compositivo

En cuanto al nivel compositivo, tanto la tensión, la temporalidad de la imagen como el espacio contribuyen al contraste de la imagen y a su fuerza. Gracias a todos estos elementos, se genera una imagen con connotaciones de ausencia, universalidad, a la vez que presenta la muerte y la crueldad de la guerra perfectamente.

Nivel enunciativo:

Punto de vista físico:

El fotógrafo suponemos que está de pie, con la cámara ligeramente girada para forzar un poco las diagonales, cosa que en el resto de sus fotografías hace mucho, y que por lo tanto presupongo no es casual en esta fotografía.

Actitud de los personajes:

En la escena no hay personajes propiamente dichos, pero podríamos ver la mancha de sangre como protagonista de la fotografía, así como la no-presencia del cadáver podría ser entendida como una universalidad del personaje muerto.

Calificadores:

El hecho de que no haya ninguna persona en la escena representada califica la escena como universal, ya que no es una persona concreta la que ha muerto, sino una persona. También el que haya muerto por los bombardeos rusos hace que el asesino sea igualmente anónimo y por lo tanto universal.

Transparencia / Sutura / Verosimilitud:

La imagen es completamente transparente, nítida, lo cual facilita la veracidad de la misma, pero a la vez está compuesta de tal manera que transmite el mensaje de la muerta tal y como el fotógrafo lo ha querido. Aun siendo casual, hay una puesta en escena.

Marcas textuales

No hay demasiada complejidad en la imagen desde el punto de vista de las marcas textuales.

Enunciacion:

En cuanto a la enunciación, está claro que el fotógrafo denuncia los acontecimientos ocurridos en la imagen, valora la identidad del muerto ya que ni en esta ni en las otras imágenes en las que aparecen cadáveres muestra las caras de estos.

Alex Webb - Magnum - Crossings: Photographs from the US-Mexico Border

2009-05-11T07:56:00.001-07:00

USA. California, Border Field State Park. 1992. At the border fence.

USA. California. San Ysdiro. 1979. Waiting to travel north.

MEXICO. Juarez. 1978.

USA. Roma, Texas. 1978.

USA. West Texas. 1975. Mexican Cleaning Swimming Pool. Illegal worker.

Outskirts of Tijuana, B.C. 1995. Maquilla worker housing being built.

Brownsville. 1989. Central American refugees.

MEXICO. 1979. Mexicans arrested while trying to cross the border to United states.

MEXICO. Tijuana, B.C. 1992. Mexicans hanging out around a hole in the border fence prior to trying to cross into the U.S.

USA. New Mexico. Antelope Wells. 1979. Vaquero resting and eating during cattle border crossing.

Alex Webb - Magnum - Istanbul

2009-05-11T07:41:00.001-07:00

TURKEY. Istanbul. 2001. Women protesting Turkish divorce laws fax petitions to legislators from a central post office.

TURKEY. Istanbul. 2001. Descending steps near the New Mosque.

TURKEY. Istanbul. 2001. Near Taksim Square on the anniversary of Ataturk's death.

TURKEY. Istanbul. 2001. Outside a mosque in the Old City.

TURKEY. Istanbul. 2005. Along the Bosporus.

TURKEY. Istanbul. 2001. Commuters and buses in Besiktas.

TURKEY. Istanbul. 2001. In front of the New Mosque.

TURKEY. Istanbul. 2001. Ferry crossing the Bosporus.

TURKEY. Istanbul. 2001. Street scene showing traditional Islamic dress and western style advertising.

TURKEY. Istanbul. 2001. View from a barbershop near Taksim Square.

TURKEY. Istanbul. 1998. Asleep in Talabashi.

Alex Webb - Magnum (2)

2009-05-11T07:26:00.000-07:00

Norteamericano, nacido en 1952

Alex Webb

Alex Webb se interesó por la fotografía durante sus años de instituto y asistió a los talleres Apeiron en Millerton, Nueva York, en 1972. Se licenció en historia y literatura en la universidad de Harvard, a la vez que estudiaba fotografía en el centro Carpenter de Artes Visuales. En 1974 empezó a trabajar como fotoperiodista profesional y se unió a Magnum como miembro asociado en 1976.

A mediados de los 70 Webb fotografió el sur Americano, documentando la vida de las pequeñas poblaciones en blanco y negro. También comenzó a trabajar en el caribe y Mejico. En 1978 empezó a hacer fotografía en color. Ha publicado siete libros de fotografía, incluyendo Hot Light/Half-Made Worlds: Photographs from the Tropics, Under A Grudging Sun, Crossings, yel libro de edición limitada Dislocations and Istanbul: City of a Hundred Names.

Webb recibió el Arts Grant de la New York Foundation en 1986, el National Endowment for the Arts Fellowship en 1990, el premio de la Hasselblad Foundation en 1998 y un Guggenheim Fellowship en 2007, entre otros premios.

Enlaces de interés:

Web del fotógrafo

Magnum photos

Alex Webb - Magnum

2009-05-11T07:12:00.000-07:00

Estudios

1974 Bachelor of Arts, History and Literature, Harvard University, Cambridge, MA, USA
1972 Apeiron Photography Workshops with Charles Harbutt, Millerton, New York, USA

Premios

2002 David Octavius Hill Medaille
2000 Leica Medal of Excellence
1998 Hasselblad Foundation
1990 National Endowment for the Arts Fellowship
1990 W. Eugene Smith Foundation Grant
1988 Leopold Godowsky, Jr. Color Photography Award
1986 New York State Council on the Arts Grant
1980 Overseas Press Club Award

Exposiciones en solitario

2006 Nordic Light, Kristiansund, Norway, Crossings
2006 Abertstwyth Arts Centre, Aberstwyth, Wales. Crossings
2006 Belfast Exposed, Belfast, Ireland. Crossings
2005 Southeast Museum of Photography, Daytona Beach, Fl. Crossings
2005 Etherton Gallery, Tucson, Az. Crosscurrents of Inquiry. Crossings.
2005 Yours Gallery, Warsaw, Poland
2005 Open Society Institute, New York. Moving Walls. Esperando
2005 Internationale Fototage, Mannheim, Germany. Crossings
2004 Sala de Exposiciones de Canal de Isabel II, Madrid, Spain. Crossings
2004 Ricco/Maresca Gallery. New York, NY. Esperando
2004 Stephen D. Paine Gallery. Massachusetts College of Art. Boston, Ma. Crossings
2003 Museum of Contemporary Art San Diego, San Diego, Ca. Crossings: Photographs
from the U.S.-Mexico Border
2003 University of California, Sacramento. Haiti
2002 Joseph Bellows Gallery, La Jolla, Ca.
2002 German Academy of Photography, Leinfelden, Germany. The Light of the Street.
2000 Leica Gallery, NY. Panama
2000 Open Society, NYC, NY. Haiti
1999 Internationale Fototage Herten. Under a Grudging Sun and Beyond
1999 Sky Harbor Gallery, Phoenix, Az. Waterways of the Amazon and Beyond
1999 Etherton Gallery, Tucson, Az
1998 Leica Gallery, NY. Amazon
1998 Cite du Livre, Aix en Provence, Fr. Caraibes.
1998 Zentrum fur Photografie, Berlin, Ger.
1997 FotoMassan, Gothenburg, Sweden. US-Mexico Border
1997 Neurologisches Therapiecentrum, Cologne, Germany. Haiti Libere
1997 Carpenter Center for the Visual Arts, Cambridge, Ma. Dislocations
1996 High Museum of Art, Atlanta, Ga. Picturing the South: Artist Project
1996 Southeast Museum of Photography, Daytona Beach, Fla. Here and There:
Photographs from Florida and the Amazon
1996 Leica Gallery, NY. From the Sunshine State
1996 Photographic Festival, Aubenas, France. Hot Light/Half-Made Worlds
1996 Leica Gallery, Solms, Ger. Haiti
1995 Galerie Lichtblick, Cologne, Germany. Mexico
1995 Drew University Photography Gallery, Madison, N.J. From Mexico
1992 L'Espace National, Bayonne, France
1992 Studio Marangoni, Florence, Italy
1991 Focale Gallery, Nyons, Switzerland
1989 Sala de Exposiciones del Canal de Isabel II, Madrid, Spain
1987 Torino Fotografia, Museo dell'Automobile, Torino, Italy
1986 Canon Photo Gallery, Amsterdam, The Netherlands
1983 Gallerie Magnum, Paris, France

Exposiciones en grupo

2004 Benaki Museum, Athens, Gr. Periplus (Museum of Photography, Thessalonika, Gr.,
Onassis Foundation, NY)
2003 McMullen Museum, Chesnut Hill, Ma. Common Ground: Photographers on the Street.
2002 Catherine Edelman Gallery, Chicago, Ill. Anniversary
2001 NY Historical Society, NYC, NY. New York Sept 11, 2001, Magnum group
2001 Here is New York, Prince St, NYC, NY
1997 Philadelphia Museum of Art, Philadelphia, Pa. India: A Celebration of Independence
(travelled)
1997 Bohen Foundation, NYC,. ABACA exhibition
1995 Art Institute of Boston, Boston, Ma. Civilians in War
1995 Museum of Photographic Arts, San Diego. Points of Entry (Travelled: Center for
Creative Photography, Tucson, Az., Friends of Photography, San Francisco, Jewish
Museum, New York
1995 Whitney Museum at Champion, Stamford, Conn. Fact and Fiction
1994 Museo de Arte Contemporaneo, Sevilla, Spain. Sevilla Vista Por: Miradas Fin de Siglo
1993 Circulo de Bellas Artes, Madrid, Spain. Madrid Vista Por: Miradas Fin de Siglo
1992 Tamayo Museum, Mexico City, Mexico. Mexico Through Foreign Eyes (travelled, 1993
International Center of Photography, New York)
1991 Whitney Museum of American Art, New York. Biennial Exhibition
1989 International Center of Photography, NYC, NY. In Our Time: The World as Seen by
Magnum Photographers. (Also at Centre Nationale de la Photographie, Palais de
Tokyo, Paris, France)
1989 Alternative Museum, NYC, NY. Mon Reve/ My Dream: Haiti
1989 Museum of Photographic Arts, San Diego, Ca. Haiti: Revolution in Progress (Also at
Sterling Art Center, Texas Southern University, Houston, Texas)
1987 Museum of Contemporary Photography, Chicago Ill.
1987 Museum of Photographic Arts, San Diego, Ca. Masters of the Street
1986 Walker Art Center, Minneapolis, Minn. On the Line: The New Color Photojournalism.
(Travelled: Portland Museum of Art, Portland Me. Spencer Museum of Art, Lawrence,
Kan. Laguna Gloria Art Museum, Austin, Texas; Carnegie Mellon University Art
Gallery, Pittsburgh, Pa. Toledo Museum of Art, Toledo, Ohio)
1983 California Museum of Photography, Riverside, Ca. Color in the Street
1983 Carpenter Center for the Visual Arts, Cambridge, Mass. Grave Relics
1980 Fogg Art Museum, Cambridge, Mass. Color Photography
1975 Fogg Art Museum, Cambridge, Mass. Contemporary Photographers V

Colecciones

Brooklyn Museum, Brooklyn, USA
Center for Creative Photography, Tucson, USA
Davison Art Center, Wesleyan College, Middleton, Co, USA
Fogg Museum of Art, Cambridge, Massachusetts, USA
Fondazione Italiana per la Fotografia, Torino, Italy
Fuji Museum, Japan
George Eastman House, Rochester, USA
Getty Center for the Arts and Humanities, Santa Monica, USA
Hasselblad Foundation, Goteborg, Sweden
High Museum of Art, Atlanta, USA
International Center of Photography, New York, USA
Metropolitan Museum of Art, New York, USA
Museum of Contemporary Art, San Diego, USA
Museum of Contemporary Photography, Chicago, USA
Museum of Fine Art, Houston, USA
Museum of Fine Arts, Boston, USA
Museum of Photographic Arts, San Diego, USA
Norton Museum of Art, West Palm Beach, USA
Portland Museum of Art, Portland, Maine, USA
Santa Barbara Museum of Art, Santa Barbara, USA
Southeast Museum of Photography, Daytona Beach, USA
University Gallery, University of Massachusetts, Amherst, USA
Whitney Museum of American Art, New York, USA

libros

2007 Istanbul: City of a Hundred Names, Aperture, New York
2003 Alex Webb Habla Con Max Kozloff, La Fabrica, Spain
2003 Crossings: Photographs from the U.S.-Mexico Border, Monacelli Press, USA
1998/99 Dislocations, Film Study Center at Harvard University, USA
1997 Amazon: From the Floodplains to the Clouds, Monacelli Press, Inc., USA
1996 From The Sunshine State, Monacelli Press, Inc., USA
1989 Under a Grudging Sun: Photographs from Haiti Libere, Thames & Hudson, USA
1986 Hot Light/Half-Made Worlds: Photographs from the Tropics, Thames & Hudson, USA

Entrada nº1

2009-04-21T11:18:00.000-07:00

Hola, este es el blog de la asignatura de Fotoperiodismo de Isaac Rupérez. Próximamente se irá actualizando según nos lo vaya pidiendo la profesora.